我开淘宝第 5 年,摄影棚是去年“退役”的。
不是我不尊重专业摄影,是我真扛不住了。
上周为了拍一组新品内衣图, 模特费 + 场地 + 修图,一共5000。 钱刚转完,美工还在那句熟悉的:“再等等,今天光线不太好。”
结果你猜怎么着? 隔壁一个体量差不多的店,AI 图已经跑完,详情页一换,直接起量。
那一刻我是真的清醒了。 问题不是“AI 能不能替代摄影”, 而是——电商卖家怎么用 ai 生图,才能不被时代甩下车。
第一阶段:那些把我逼到“换方案”的真实大坑
我不是一开始就“真香”的,前面踩的雷,够写一本血泪史。
坑 1:某大厂的对话式模型(免费,但不敢用)
刚开始我也图省钱,用的是某大厂的对话模型。
优点很明显:
免费
出图快
但问题更致命:
产品 Logo 全是乱码
想让模特手持产品,结果长出六根手指
拉链、扣子这些细节完全失控
这种图你敢发吗? 我是不敢的——一发就是砸招牌。
坑 2:某国外知名模型(画面顶级,效率地狱)
后来我又折腾过国外那套。
说实话,画面是真的好,
但问题是:
提示词全英文
一个中文卖点要拆三层逻辑
为了对齐一个“轻薄不透”,我研究到凌晨两点
那一晚我就在想一件事:我们是卖货的,不是来修行的。
对电商卖家来说,
“画面好”永远排在“效率稳定”后面。
就在那段时间,我换了方案。
第二阶段:我第一次意识到,AI 也有“六边形选手”
那一晚我突然想明白一件事:
我们是卖货的,不是来修行的。
真正让我下决心换方案的,也很简单——对我这种要反复改主图的人来说,能不能精准理解 prompt,比画面好不好看更重要。
后来让我真正停下来的,是即梦。
不是一开始就惊艳,而是越用越顺。
尤其是 12 月 16 日上线的视频 3.5 Pro(Seedance 1.5Pro), 直接刷新了我对 AI 的认知。
以前我以为:
AI 只能出图,
视频还得另找工具、再配音、再剪。
现在是: 画面、环境音、人声、音乐,一次生成就齐了。
不是后期硬贴音轨, 而是生成阶段就已经是音画一体。
说句实在的: 它的音频能力已经是国内 TOP, 生视频质量,也站在了国内第一梯队。
再加上「无限画布」,
整个过程更像是在拼一条完整的商品表达,
而不是反复伺候工具。
第三阶段:三个让我“换个活法”的真实案例
下面这三种,都是我自己账号里真实跑过的。
案例 A|小家电卖家:终于摆脱“说明书式广告”
痛点:空气炸锅主图太硬了。 白底 + 参数 + 卖点堆满,但一点生活感都没有。
即梦实操:
在无限画布里,先生成一个傍晚厨房的生活场景
把炸锅自然放进画面里
微调光线和油炸状态,让画面“像在用”
让我服气的点:不用推翻重来, 画面一点点往“好吃”“有温度”里拽。
后面我只是顺手把这张图转成了一个小动态,但核心转化,其实已经在生图阶段完成了。
案例 B|国潮服饰:终于摆脱“AI 模特脸”
痛点:网图模特太统一了, 一眼 AI 感,完全没有品牌气质。
即梦实操:
用生图模型反复定一张“国风模特脸”
锁定五官、神态、整体气质
在同一画面里微调表情和姿态
关键爽点:每一次改的,都“这一点点”, 不是整张推翻。
后来我试着把这套图转成视频, 发现口型和中文发音也很自然, 但说实话——品牌感,是在生图那一步就已经站住了。
案例 C|美妆 / 香水:原来“氛围感”不是玄学
痛点:“森林晨露”“清冷高级感”, 摄影师拍不出来,美工改到心态崩。
即梦实操:
在画布里直接控制光影和整体情绪
用局部重绘,只处理香水瓶的反光和质感
结果:一整套下来, 比以前改稿快不止 10 倍。
最关键的是: 每一次修改,都是在原画面上精修, 不是重新赌一张。
第四阶段:一张卖家才看得懂的对比表
维度 | 传统拍摄 | 普通 AI 生图 | 即梦 + 视频 3.5 Pro |
出片成功率 | 看人看天 | 看运气 | 稳定 |
改稿次数 | 多 | 多 | 少 |
音画一体 | ❌ | ❌ | ✅ |
新手上手 | 慢 | 折腾 | 快 |
商用适配 | 高成本 | 有风险 | 友好 |
补一句:视频 3.5 Pro 目前是首发限时免费, 这一点对卖家很关键。
最后,给同行的几句真心话
这半年我最大的感受只有一个:
电商卖家怎么用 ai 生图,已经不是“要不要学”,而是“晚不晚”。
现在拼的不是谁会用工具,
而是谁能把:
生图
修图
生视频
声音
一次性跑通。
即梦这套方案,
让我第一次感觉:
工具是在帮我卖货,而不是我伺候工具。
如果你也是电商, 我的建议只有一句—— 趁着免费期,把下个季度的主图、视频,一次性跑完。
早点换活法,真的轻松很多。